sexta-feira, 18 de setembro de 2009

Marie Laurencin,
mais uma tela
Guitarrista e duas figuras femininas
(acervo do Museu de Arte de São Paulo)


quinta-feira, 17 de setembro de 2009

Marie Laurencin

Com Marie inicio minhas postagens dos artistas que tive oportunidade de conhecer na exposição alusiva ao ano da França no Brasil.

Foto: Wikipédia
Marie, em 1949

Marie, nasceu em Paris, em outubro de 1883 e faleceu em 1956. Foi pintora e gravurista e nos primeiros anosdo século XX ocupou papel importante dentro da vanguarda francesa. É lembrada como a única mulher cubista mas apesar de ter sofrido influência de Pablo Picasso e Georges Braque, ela desenvolveu uma visão muito própria, concentrando-se na representação feminina tanto na pintura , como no desenho e nas impressões.
A tela que estava na exposição - Guitarrista e duas figuras femininas - feito em 1934, não encontrei para mostrá-la aqui. No entanto o que segue, dá para comprovar que o tema favorito de Marie Laurenin era o mundo feminino.









quarta-feira, 16 de setembro de 2009

Um último adendo à exposição ARTE NA FRANÇA 1860-1960



Portrait of Juliette Courbet as a Sleeping Child
1841; Graphite on paper; Musee d'Orsay


Num dos tantos painéis que dividiam os ambientes da exposição no MARGS, havia o seguinte texto de Gustave Coubert, pintor francês, (nascido em 1819 e falecido em 1877) sobre o REALISMO, escola a qual pertenceu e que foi um dos temas da exposição.


"Estudei, sem qualquer espírito sistemático ou preconceito, a arte dos antigos e a arte dos modernos. Não quis imitar aqueles, nem copiar estes: meu pensamento tampouco foi o de pôr em prática o princípio ocioso da arte pela arte. Não! Eu quis simplesmente buscar, no conhecimento da tradição o sentimento racional e intuitivo da minha própria individualidade. Saber para poder - este foi meu pensamento.
Ser capaz de traduzir os costumes, as idéias, a cara do meu tempo, conforme minha opinião e meu modo de ver; ser não apenas um pintor, mas também um homem, em suma, fazer uma arte viva, este é meu objetivo".

Gustave Coubert
(1855)


Além deste texto de Coubert, gostaria de mencionar alguns pintores (não necessáriamente da escola Realista) que eu desconhecia completamente e cujas telas me agradaram. Vou tentar encontrar alguma coisa a respeito deles e postar aqui mais adiante. Entre eles estão:
Pierre Tal Coat, Alfred Courmes, Marie Laurencin, Bernard Buffet, Jean-Gabriel Domergue e René Ic.




quarta-feira, 9 de setembro de 2009

A tela de Matisse que eu amei de paixão

com moldura e tudo. Clicada na Pinacoteca de Sampa, por São Paulo Fotothing Member



quarta-feira, 5 de agosto de 2009

Da exposição alusiva do Ano da França no Brasil

Minha impressão muito particular sobre o Arte na França 1860-1960: O Realismo, foi de surpresa. Primeiro, porque constatei que desconheço muita coisa ainda sobre a História da Arte e seus representantes. Em segundo lugar, em consequência disto, que me animei a ir em busca de mais informações sobre estes meus famosos desconhecidos para postar sobre suas vidas e obras aqui, mais adiante.
Dos meus conhecidos e preferidos, disparado em primeiríssimo lugar, Henri Matisse cuja tela O BUSTO DE GESSO, feito em 1919, pertencente à coleção do MASP, está presente. A tela é simplesmente linda e a reprodução não faz juz à beleza da original.

quinta-feira, 9 de julho de 2009

Arte na França 1860-1960: O Realismo



Crédito da foto: Divulgação do evento no hagah



De 13/07 a 30 de agosto de 2009, o Museu de Artes do Rio Grande do Sul - MARGS - vai proporcionar a possibilidade de vermos Courbet, Monet, Van Gogh, Degas, Renoir, Cézanne, Miró, Dalí e Picasso.
Esses e outros artistas fazem parte da exposição Arte na França 1860-1960: O Realismo.

A exposição, sob a curadoria é do francês Eric Corne, cobre o período que vai desde a época em que o realismo francês era o principal movimento pictórico europeu, até a revolução modernista em meados do século XX, passando pelo simbolismo, impressionismo, pós-impressionismo, fauvismo, cubismo, expressionismo, dadaísmo, surrealismo e neo-realismo, até o momento em que os Estados Unidos passam a tornar-se o novo centro artístico mundial, durante a década de 1950. O objetivo desta exposição é justamente ressaltar a evolução das técnicas de representação do real, e por isso mesmo, intitulada realismo francês.

São 70 obras de museus como Musée d'Orsay, Musée Gustave Moreau, Musée de l'Orangerie, Musée Picasso e da coleção Berardo (Lisboa), além das mais de 50 que compõem o acervo do Masp, em São Paulo.

Produzidas sob influência do realismo francês, a mostra traz mais de 100 trabalhos que fazem um passeio por um século de arte produzida na França e levanta as questões das diversas e contraditórias manifestações do Realismo.

Nas paredes do Margs vai possível ver o período que a arte feita na França se afirmou e dominou o panorama cultural. Nela, o visitante poderá observar trabalhos dos diversos movimentos e escolas, abordadas sob a perspectiva do Realismo - seus pontos de partida, suas versões e propostas.


Casa estiver interessado em saber sobre o REALISMO veja aqui





quarta-feira, 1 de julho de 2009

Jan Vermeer
pintor holandês
(1632 / 1675)

A Lady Drinking and a Gentleman
c. 1658
Oil on canvas, 66,3 x 76,5 cm
Staatliche Museen, Berlin


Woman with a Pearl Necklace
1662-64
Oil on canvas, 55 x 45 cm
Staatliche Museen, Berlin


Eu tive oportinidade de ver pessoalmente estas duas telas. Em Berlim, no último dia 01/06, no Staadliche Museen zu Berlim, graças ao presente que recebi de meu afilhado Eduardo Kasper - a viagem até a Europa - que me proporcionou esta e outras surpresas.
Várias vidas teria que viver para pagar o significado deste presente.